Wie eine nigerianische Sängerin und eine kamerunische Tänzerin zu Protesten im Iran anregten

Im Iran wurden fünf Teenager festgenommen und gezwungen, sich zu entschuldigen, nachdem sie an einer viralen Tanzherausforderung teilgenommen hatten, die von inspiriert wurde eine nigerianische Sängerin und eine kamerunische Tänzerin.

Am 8. März 2023 luden fünf Mädchen im Teenageralter a vidéo von sich selbst durchführen Beruhigen Sie sich Tanzherausforderung. Dies ist die Choreografie der ersten Strophe des Hits Afrobeats Beruhigen des nigerianischen SängersRema (Göttlicher Ikubor).

Die Mädchen folgten den Menschen auf der ganzen Welt, die diese Tanzherausforderung über ein Jahr lang viral machten, indem sie Videos von sich selbst hochluden, wie sie zu dem Track tanzten. Mit einem Unterschied: Sie tanzten im Iran, wo es verboten ist, in der Öffentlichkeit zu tanzen, insbesondere ohne das obligatorische Kopftuch für Frauen.

Bis zum 10. März hatte das 40-Sekunden-Video genug Bekanntheit erlangt, dass die Tänzer es waren gesammelt von den Behörden und dazu verpflichtet öffentlich entschuldigen. Aber der Geist war aus der Flasche. Ihr Video kursiert immer noch in den sozialen Medien.

Dies ist die jüngste in einer Reihe von Herausforderungen für die Islamische Republik Iran, die aus dem Tod in Haft hervorgegangen sind Mahsa Amini im September 2022. Dieser Iraner war festgenommen worden, weil er sich geweigert hatte, den vorgeschriebenen Schleier zu tragen.

Sechs Monate später junge iranische Mädchen Protest immer, aber jetzt durch ein Lied eines afrikanischen Sängers und eine afrikanische Choreografie.

Eine gelungene Kombination aus Musik, Bewegung und Technologie kann Choreographien viral machen. Wir haben es zum Beispiel während der COVID-Pandemie mit südafrikanischer Musik und dem gesehen Angolanische Choreographie zum Hitsong Jerusalema von Meister KG.

In der Populärkultur sind Sänger namentlich bekannt, aber Tänzer bleiben weitgehend unerkannt. Wer hat sich den Calm Down-Tanz ausgedacht, der vom Microblogging-Star zum Star wurde? freudiger Trotz eines notorisch repressiven Regimes?

Die Choreografie

Am 7. März 2022 erschien erstmals die mittlerweile berühmte Calm Down-Choreografie auf dem TikTok-Account Loic Reyeltv. Der Autor des Beitrags ist der in Kamerun geborene und in Montreal lebende Loïc Ngumele Sipeyou, beruflich bekannt als Loïc Reyel. Er ist Gründungsdirektor der Tanzschule Afro Vybz und im Video tanzt er mit fünf Schülern.

Ihre kurze Choreografie koordiniert ausdrucksstarke Gesten mit Beinarbeit, inspiriert von afrikanischen Streetdance-Stilen, die durch Lehrer wie Loïc um die Welt zirkulieren. nachdenken über Schnitt verschoben Elfenbein Schoki Nigerianer an derazonto ghanaisch Kuduro Angolanisch … Diese lokalen Reaktionen auf panafrikanische elektronische Musik verbinden sich ständig mit karibischen und afroamerikanischen Tanzstilen, um an die Traumata der Sklaverei, des Kolonialismus und der Schwarzkörperpolizei zu erinnern und ihnen zu widerstehen.

Loïc nutzte diese Ressourcen, um einen Song zu spielen, der weniger als einen Monat zuvor auf Remas Debüt-Studioalbum veröffentlicht worden war. Rave und Rosen.

In einem Telefongespräch mit mir, im Rahmen meiner Recherchen zu westafrikanischen Tanzformen, beschrieb Loïc es als „einen sehr leichten Song“, mit dem er sich „einfach verbunden fühlte“ und auf dem er sich „wirklich bewegen“ könne.

Als Calm Down an die Spitze der europäischen Charts stieg, begann Loïcs kinetische Reaktion, Social-Media-Nutzer weltweit anzuziehen. Bis heute hat ihr Tanz-Challenge-Video 215 Likes und 000 Shares erhalten.

Loïcs Video wird nicht nur geteilt; Viele Menschen jeden Alters und jeder Nationalität lernen ihre Tanzschritte, zeichnen ihre Darbietungen auf und laden sie in soziale Medien hoch. Von Pakistan au Kenia und jetzt im Iran, solo, paar und gruppe, in Salwars und Jogginghosen, in Sweatshirts und Baseballmützen, mit oder ohne Hijab, die Videos kommen einfach immer wieder rein, so gesehen Tik Tok-Zusammenstellung. Une Duo-Version Remixed zwischen Rema und der amerikanischen Sängerin Selena Gomez gab dem Song im September 2022 einen zweiten Höhepunkt. Unterdessen fasziniert Loïcs Tanzherausforderung weiterhin die Welt.

Das Lied

Diese Magie wurde aus Remas Stimme geboren. Sein melodisches Genie verwandelt die beliebte Tonart H-Dur mit a komplexer Verlauf von Vereinbarungen. DER paroles mischen das Erkennbare und das fast Unentzifferbare. In dem Song treffen Wörter und Phrasen wie „vibes“, „calm down“ und „lockdown“ auf die Syntax und das Vokabular der pidgin Nigerianisch („Nein, sie machen Yanga“) und jamaikanischer Dancehall („shawty“). Das kohlensäurehaltige Getränk Fanta wird in ein stimmungsvolles Bild der Begehrlichkeit verwandelt („girl you sweet like Fanta-ooh“). Der Song ergießt sich wie gekühlte Fanta, die mit dem unvergesslichen „lo-lo-lo-lo-ve-ve-ve-ve-ve-ve“ sprudelt. Seine entspannte Herangehensweise entkolonialisiert die englische Sprache und gibt sie der Welt frei.

La offizielles Video de Rema verstärkte die Attraktivität des Liedes, indem er seine Geschichte illustrierte. Sein Streben nach einem „sexy und doch bescheidenen“ Mädchen in ihrem gelben Kleid zieht den Betrachter in die Innenräume und Stadtlandschaften Afrikas. Die Handlung ist universell: ein Paar kämpft darum, aus einer Gruppe herauszukommen. Loïcs Choreographie unterstreicht diese Geschichte. Handgesten bringen die Bedeutungen zum Vorschein, die um die Wörter wirbeln. Gleichzeitig erzählen die Beine, die Taille und das Becken eine andere Geschichte: die Transformation afrikanischer kinetischer Codes (Bewegungen) in Streetdance-Stile, die zur Waffe junger Menschen geworden sind, die am afroatlantischen Rand zurückgelassen wurden.

Tanz der Freude

Loic sagte:

Egal, was unsere Leute in der Vergangenheit durchgemacht haben, wir können immer noch vor Freude tanzen.

L 'Alegropolitik des Körpers – seine Fähigkeit, Erinnerungen an Lust und Trauma zu aktivieren kreolisierend (Zusammenbringen) mehrerer kultureller Elemente – charakterisiert sowohl Remas Lied als auch Loïcs Choreographie. Dies verstärkt ihre Interaktion und, in Loïcs Worten, den „unglaublichen Erfolg“ der Tanzherausforderung. Diese unaufhaltsame Popularität veranschaulicht, was die Ethnomusikologin Elina Djebbari das nennt Videochoreomorphose : die Prozesse, durch die Tanz, der den Körper benutzt, seine Bedeutung im digitalen Zeitalter dank der innovativen Interaktion von Tänzern mit dem Format von Musikvideos behält.

Als Reaktion auf Loïcs Herausforderung erfinden sich iranische Mädchen per Video neu. Sie lehnen kulturelle Isolation zugunsten eines kinetischen Kosmopolitismus extravagant ab und fügen sich als aktive Mitwirkende in eine dynamische globale Kultur ein. Sie geben die teils filigrane Choreografie perfekt wieder und setzen eine besondere Schlussnote: ein spektakuläres Flattern der Pobacken. Es widerspricht islamisch geprägten weiblichen Anstandsregeln, lässt sich aber davon inspirieren„heilige Ontologie des Twerking“ in den afrikanischen Kulturen der Bewegung.

Träumen Sie gemeinsam von der Freiheit

„Tanz ist Freiheit“, sagt Loïc und räumt ein, dass diese kulturell kodierten Bewegungen oft von Nicht-Afrikanern falsch interpretiert werden, die sie als sexualisiert ansehen. Iranische Mädchen sehen die Kraft dieser Ambivalenz. Zappelnd zurückschauend und am Ende mit einem flammenden Kick Richtung Tor im klassischen Afrobeat-Stil stellen sie den Status quo auf den Kopf.

Sie tanzen im riesigen Großstadtdschungel von Ekbatan, einem Immobilienprojekt gebaut in Teheran in den 1970er Jahren: Inmitten des brutalen Betons keimen Hoffnungen durch unberechenbare Konföderationen.

Rema schickte kürzlich a Nachricht als Antwort auf das Video der fünf Mädchen:

An all die schönen Frauen, die für eine bessere Welt kämpfen, ich bin inspiriert von euch, ich singe für euch und ich träume mit euch.

Für Loïc hingegen haben iranische Tänzer den Sinn bestätigt, den er seinem Leben gibt: „Die Welt durch afrikanischen Tanz verändern. Ich komme meinem Ziel näher.

Mit Dank von Loïc Reyel, Francesca Negro und Elina Djebbari.

Ananya Jahanara Kabir, Professor für Englische Literatur, Kings College London

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