Grammy-Verleihung: Angélique Kidjo auf Rekordkurs?

Die Beninerin Angélique Kidjo hat eine bemerkenswerte kulturelle Vision, die auf der ganzen Welt bekannt ist, bleibt aber ihren Wurzeln treu. Sie bewirbt sich heute um einen sechsten Grammy Award.

Angélique Kidjo, die energiegeladene Singer-Songwriterin und Aktivistin aus der Republik Benin, steht für ein seltenes afrikanisches Phänomen.

Sie gehört in vielerlei Hinsicht zur illustren musikalischen Linie von „Mama Africa“, wie Miriam Makeba, Letta mbulu et Yvonne Chaka Chaka aus Südafrika, Cesaria Evora Kap Verde und Umou Sangare von Mali.

Diese großen weiblichen Persönlichkeiten zeichnen sich durch ihr königliches Auftreten, ein großes Verantwortungsbewusstsein bei der Weitergabe des kulturellen Erbes Afrikas und den Schutz der Würde afrikanischer Frauen aus. Sie drücken diese Vision der politischen und ästhetischen Welt nicht immer in so vielen Worten aus, aber die Art und Weise, wie sie getragen werden, sagt viel aus.

Die Mama Africa könnte durch die Stärke ihrer Stimme, ihren reichen und farbenfrohen kulturellen Stammbaum und ihre Pflicht definiert werden, das zu bewahren, was ihnen durch Jahrhunderte der Mühe, des Konflikts und der kreativen Widerstandsfähigkeit überliefert wurde.

Kidjos Bekanntheit wächst weltweit weiter, besonders während der Grammy Awards-Saison. Nominiert für Grammy Awards in den Vereinigten Staaten 14 Mal seit 1995, gewann es seine erste Auszeichnung im Jahr 2008, gefolgt von Best World Music Album in den Jahren 2015, 2016, 2020 und 2022 (als der Titel in Best World Music Album geändert wurde).

Seine fünf Grammys entsprechen dem Rekord der A-cappella-Gruppe isiZulu aus Südafrika Ladysmith Schwarzer Mambazo.

Kidjo ist auf dem besten Weg, 2023 weitere Auszeichnungen für das beste Weltmusikalbum und den besten für visuelle Medien geschriebenen Song für den Film mit nach Hause zu nehmen. Der Frauenkönig. Sein Album, eine Zusammenarbeit mit dem französisch-libanesischen Trompeter Ibrahim Maalouf, wird genannt Königin von Saba.

Agolo

Der 62-jährige westafrikanische Popstar trat mit Musikstars wie z Quincy Jones, Buddy Guy, Mavis Staples ou Chaka Khan. Sein erstes Album Parakou wurde 1990 veröffentlicht, aber es brauchte seine Röhre Agolo 1994 die Welt zu erobern und die Tanzflächen auf der ganzen Welt zu elektrisieren.

In der Yoruba-Sprache bezieht sich „agolo“ auf die metaphysische Bedeutung von Zeit, ein zyklisches Phänomen, das Leben und Tod verbindet – das Leben ist ein Geschenk, das es zu schätzen und weise zu leben gilt. Agolo war ein inbrünstiger Schrei der Katharsis aus den Eingeweiden Afrikas, der ganze Schwaden von Geschichte, Schmerz und Herausforderung in sich trug. Er erschütterte Seelen und bewegte die Füße mit seinem rhythmischen Gefühl der Erhebung und Befreiung.

In dem Video umgibt die kurzgeschorene Darstellerin eine androgyne Energie. Ein Hinweis darauf, dass sie von der unermüdlichen Ausdauer einer wahren Königin besessen ist Nzinga aus Angola, Yaa Asantewaa der ehemaligen Goldküste (heute Ghana) bzw Amina des Hausa-Königreichs Zazzau. Sie mussten Männer in den Krieg führen, oft mit großem Erfolg.

Allerdings hat Kidjo, wie seine Kameraden von Mama Africa, nicht die Waffen, um sich im globalen Netz der kulturellen Produktion zu registrieren, das so wettbewerbsintensiv ist wie jedes andere. Sie stammt aus dem Territorium der Umstrittenen Agoodjies, die Amazonen von Dahomey. Während der Kolonialzeit dienten sie als Privatarmee des Königs und dominierten den Sklavenhandel im heutigen Benin und Umgebung. Der Hollywood-Film Der Frauenkönig belebte die Aufmerksamkeit für Fragen ihrer weiblichen Kraft und gemischten Energien.

Es ist falsch, Weiblichkeit vereinfachend oder eindimensional zu betrachten. Es ist sowohl vielfältig als auch vielfältig und Kidjo scheint von dieser grundlegenden Philosophie genährt worden zu sein.

Wildheit

Als Multi-Genre-Künstler singt Kidjo traditionelle beninische Volkslieder, tiefen Blues, leidenschaftlichen westafrikanischen R&B, Hard Rock und urbane Club-Banger in mehreren Sprachen, wobei Fon, Yoruba, Französisch und Englisch seine primären Ausdrucksformen sind.

Persönlich ist Kidjo lebhaft und kompakt. Sie strahlt Wildheit aus. An einer Pre-Grammy-Konzert, Sie hat einst einen ganzen Raum von Musikmanagern und -spezialisten auf Trab gebracht. „Es ist zu schläfrig für mich“, sagte sie, sprang von der Bühne und ging ins Publikum, geführt von ihrer selbstbewussten Stimme.

Ihr Gesang ist nicht verträumt oder seidig wie der einer falschen, übersexualisierten Diva. Vielmehr handelt es sich um eine viszerale Bekräftigung von Sichtbarkeit, Gerechtigkeit und Freiheit.

Es ist frank in seinem Glauben, dass alle Musik aus Afrika stammt und von versklavten Menschen mitgebracht wurde. Dass Afrika das Herz des Blues und der vielen musikalischen Formen darstellt, die es beeinflusst hat, und dass seine Nachkommen es auf der ganzen Welt verbreiten und Freude, Erleuchtung und Erhebung mit sich bringen.

geistigkeit

Einige Kidjo-Songs zelebrieren alte Formen afrikanischer Spiritualität. Benin ist bekannt dafür, ein Epizentrum der Spiritualität zu sein, insbesondere durch Voodoo, ein polytheistischer Glaube, der mehreren Gottheiten dient und die Verbindungen und Kontinuitäten zwischen weiblich und männlich, Natur und Göttlichkeit, Leben und Tod, Vorfahren und Lebenden betont.

Darin erscheint Kidjos ästhetisches Projekt unverkennbar politisch, ähnlich wie Makebas. Aber anstatt etablierte politische Institutionen wie die Vereinten Nationen direkt anzugreifen, um soziale Veränderungen herbeizuführen, wie es der Fall ist Makeba, Kidjo strebt eine Revolution des Geistes und der Seele an. Dies ist die Art von Herangehensweise, die Sie von jemandem erwarten würden, der im Land der USA geboren und aufgewachsen ist loas, ein Pantheon von Gottheiten, darunter unter anderem Legba, Gott der Kreuzung.

Kidjo ist auch gut informiert über die ifa Spiritualität des Volkes der Yoruba, dem seine Mutter angehört – einige von ihnen leben in Benin.

Wenn wir an Kidjo denken, sind wir beeindruckt von der bemerkenswerten Stärke, Tiefe und Breite seiner kreativen Vision – zusätzlich zu seiner magnetischen und majestätischen Präsenz. Es ist keine Überraschung, dass sie derzeit die afrikanische Sängerin ist, die die meisten Grammy Awards gewonnen hat und eine wachsende Fangemeinde auf der ganzen Welt hat.

Sanya Oscha, Senior Research Fellow, Institute for Humanities in Africa, University of Cape Town

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