رودي جوميس ، فنان بارع حافظ على الموسيقى السنغالية بتنوعها

كان جوميس آخر الناجين من مؤسسي أوركسترا باوباب ، أشهر فرقة في السنغال.

فقد العالم أحد رواد حركة ما بعد الاستقلال للموسيقى الشعبية الحديثة في السنغال. بعد صراع طويل مع المرض ، رودولف "رودي" كليمنت جوميس ، العضو المؤسس لشركة الأوركسترا باوبابموصل وملحن ومغني وعازف إيقاع متوفى في 27 أبريل 2022 عن عمر يناهز 75 عامًا في مسقط رأسه ، زيغينكور ، عاصمة كازامانس ، في جنوب السنغال.

لم يكن قادرًا على الأداء مع مجموعة لبعض الوقت ، ولكن قصائده المنومة مثل "كومبا" et "أوتروس هوراس" - بكلماتها القوية وألحانها الفخمة وإيقاعها الدافع - هي من بين أكثر أغاني الباوباب رمزية ، والتي لا تزال مدهشة بعد ما يقرب من نصف قرن.

كمغني وكاتب أغاني ، تكمن موهبة جوميز في "المزج بين الفكاهة والكآبة" ، كما قال لي المغني المخضرم أمادو سار في رسالة كتبها لصديقه القديم في جنازته. تألقت عبقريته ليس فقط في كلماته الفلسفية والمجازية ، ولكن أيضًا في ألحانه العاطفية. في أغاني مثل كومبا ، يتأرجح صوته الخشن والتعبري بشكل جميل بين الشفقة والتفاؤل.

لعب دورًا رئيسيًا في إنشاء أسلوب خاص جدًا لأوركسترا باوباب ، وهي مجموعة مكونة من موسيقيين استثنائيين من مناطق مختلفة من السنغال ، بالإضافة إلى مالي وتوغو. يعود نجاحهم إلى حد كبير إلى صفاته القيادية وروح الفريق. بعد خمسين عامًا ، استمرت أوركسترا باوباب في الحفاظ على الموسيقى السنغالية حية ومتنوعة والسفر حول العالم معها ، بفضل جوميز بشكل أساسي.

السنوات الأولى لأوركسترا باوباب

كان جوميس آخر الناجين من مؤسسي المجموعة. أنشأ أوركسترا باوباب في عام 1970 في داكار مع موسيقيين استثنائيين آخرين ، المغني بالا سيديب أيضا من كازامانس ، و بارتيليمي أتيسو، عازف الجيتار التوغولي. لقد عملوا بالفعل معًا في مجموعة صغيرة تسمى Standard ، لتصميم أسلوب جماعي وعالمي ومتنوع.

في السنغال في سبعينيات القرن الماضي ، غطت العديد من الفرق المحلية في الغالب نسخًا من الأغاني الكوبية من الخمسينيات ، وهي تغني بلغة إسبانية ركيكة. ولكن مع باوباب ، أعيد التفكير بمهارة في الإشارات إلى الموسيقى الكوبية بلغات موسيقية أخرى لعمل تركيبات جديدة ، وكان هذا المزيج اللذيذ هو سحرها.

من بين جميع المجموعات التي أحيت الحياة الليلية في داكار في سبعينيات القرن الماضي ، كانت فرقة أوركسترا باوباب هي الأكثر احترافًا ، سواء على خشبة المسرح أو في الاستوديو ، وكانت دائمًا متناغمة تمامًا مع الترتيبات المتطورة التي يتم التحكم فيها والتي كانت راسخة جيدًا في الأخدود.

نالت السنغال استقلالها في عام 1960. وحققت الفرقة نجاحًا كبيرًا خلال فترة السبعينيات من خلال عزفها للمؤسسة السياسية في ملهى "باوباب" الليلي الفاخر في وسط داكار ، مع ألبومات شهيرة مثل " سنرى " (سوف نرى). علق جوميس: "نعم ، لقد حظينا بشعبية كبيرة ، لكن ذلك لم يضمن لنا حياة سهلة"علق جوميس في مقابلة طويلة أجريتها في عام 2001 محفوظة في الأرشيف الصوتي للمكتبة البريطانية.

في ذلك الوقت كان لدينا رئيس كاثوليكي (ليوبولد سيدار) سنغور، من قال إنه يمكنك العزف على مقطوعات من الأنماط الفرنسية والكوبية ... ثم بعد بداية الثمانينيات ، فقد السنغاليون الاهتمام بأصوات الباوباب ؛ لقد أرادوا فقط الاستماع إلى موسيقى الولوف.

ال وولوف هي المجموعة العرقية ذات الأغلبية والولوف هي اللغة الأكثر انتشارًا في داكار وشمال السنغال. في عام 1980 ، الرئيس الجديد عبده ضيوف، وهو مسلم وولوفي ، قدم ديناميكية اجتماعية وثقافية مختلفة.

على الرغم من أن لديهم الكثير من أغاني الولوف الرائعة في مجموعتهم ، مثل محمدو بامبا، التي غناها ثيون سيك ، مغني الولوف ، لم تكن أوركسترا باوباب مرتاحة لفكرة رمي نفسها بالكامل في مبالاكس، وهو أسلوب موسيقي من أصل ولوف اشتهر لاحقًا يوسف نادور.

انفصلت المجموعة أخيرًا في عام 1985 قبل إصلاحها في عام 2001 وفرض نفسها على الساحة الدولية.

رحلة غنية

تعتبر أصول جوميز عاملاً حاسماً في أسلوب وسحر أوركسترا باوباب الموسيقي الفريد. دافع عن الأصوات متعددة الأعراق ، وهي استجابة طبيعية للبيئة التي نشأ فيها. السنغال مقسمة إلى منطقتين عن طريق نهر غامبيا. إلى الجنوب ، تضم منطقة كازامانس الخصبة ، حيث أشاد جوميس ، العديد من اللغات والأديان والتقاليد الموسيقية التي لا توجد في أي مكان آخر في البلاد وممثلة تمثيلاً ناقصًا على المستوى الوطني.

أوضح جوميز أن تراثه الغيني البيساو يقفز عند أول ذكر لقبه. ولد جده ، من عرق مانجاك ، في غينيا بيساو (كانت تسمى غينيا البرتغالية في ذلك الوقت). كان المنجاك مسيحيين إلى حد كبير وأعطوا ألقاب برتغالية ، مثل جوميز ، والتي أصبحت جوميز بالترقيق. تعد تقاليدهم الموسيقية جزءًا من ثقافة أكبر بكثير ، يتقاسمها المحيط الأسود بأكمله ، ولغتهم الرئيسية هي Kriolu ، وهي مزيج من اللغات المحلية والبرتغالية. هذه هي اللغة التي يتحدث بها جوميز في المنزل ، والعديد من أغانيه بلغة الكريولو ، مثل "أوتروس هوراس" و "كابرال".

كان أول اتصال له بالموسيقى هو Asiko:

في عيد الميلاد ورأس السنة الجديدة وحفلات الزفاف ، كانت عائلتي تلعب براميل اسيكو وكان الحي كله يغني من حولنا.

يُعرف asiko أيضًا باسم gumbé ، وهو نوع من الطبول الاحتفالية التي تم إحضارها إلى سواحل غرب إفريقيا من جامايكا في القرن التاسع عشر من قبل المارون الذين أعيد توطينهم. لم يعرف رودي أصول هذه الآلة ، لكنها كانت بوابة لأنماط كاريبية أخرى مثل موسيقى الريغي و صوت كوبيوموسيقى أفريقية مختلفة. "أسيكو ، كما سيقول لاحقًا ، يربطني بالساحل الأفريقي بأكمله ، حتى أنغولا".

كان والد رودي جوميس قبطانًا صارمًا للسفينة. عمل رودي بجد في المدرسة لكن شغفه كان الموسيقى:

ذهبت إلى النوادي الليلية في Ziguinchor لمشاهدة الفرق الموسيقية المختلفة وقلت لنفسي إنني أستطيع أن أفعل ما هو أفضل من هذا المغني ؛ لماذا ادفع لسماعها؟ لذلك سألت والدي ، "إذا حصلت على درجات جيدة ، هل ستعطيني أي شيء أطلبه منك؟" ما أردت هو الغيتار. وقال انه يقبل.

تدرب يوميا على الاستماع إلى تسجيلات مختلفة. كانت مفضلاته موسيقى الأوركسترا الكوبية أوركيستا أراجون، والأساليب التقليدية لكازامانس وغينيا بيساو ، وصوت المغني الغامبي لابا سوسيهكانت شائعة في ذلك الوقت. نجد آثارًا لكل هذه الأصوات والتأثيرات في موسيقى الباوباب. جزء مما يجعل موسيقاهم مميزة للغاية هو أن هناك شيئًا للجميع.

في ذلك الوقت ، في السنغال ، كان الأشخاص الذين لم يكونوا من نسل سلالات الحرفيين يطلق عليهم griots - لم يكن من المفترض أن تصنع موسيقى:

"قال لي والدي:" لا ، أنت لست جريئًا ... إنك تسقط الجيتار وتواصل دراستك ، وإلا ستغادر. " اخترت الرحيل. ومع ذلك ، قبل أن أتمكن من فعل ذلك ، ألقى والدي حقيبتي خارج المنزل.

عودة باوباب

بعد الانفصال عن أوركسترا باوباب ، أسس جوميز ، وهو مدرس لغة مدرب ، مدرسته اللغوية الخاصة (المسماة Center Baobab) في داكار ، حيث قام بتدريس العديد من اللغات التي يتحدث بها جنوب السنغال وغينيا بيساو. ظل أعضاء الفرقة على اتصال وعزفوا معًا في بعض الأحيان.

المنتج الأسطوري نيك الذهب، يوسو ندور وآخرون حثوا أوركسترا باوباب على الإصلاح. أعاد نيك جولد إصدار ألبومهم لعام 1982 اختيار القراصنة تحت الملصق سجلات الحلبة العالمية، التي وصلت إلى جمهور عالمي ، وبدأت تسجيلاتهم تصبح عبادة. تم إصلاح أوركسترا باوباب في عام 2001 ، وبذلك بدأت مسيرتها الدولية الجديدة.

تحت إشراف جوميز ، أعادوا الاتصال بروح الفريق القديمة ، وسجلوا هذه المرة في ظروف أفضل وعرضوا فنانين رائعين. تم إصدار سلسلة من الألبومات الناجحة الجديدة المكونة من الأغاني القديمة والجديدة لجمهورها المنتشرة في جميع أنحاء العالم.

في عام 2020 ، كان Gomis قادرًا على الاحتفال بـ سنوات 50 من خلق التبلدي. في عام 2001 ، في حماسة لم شملهم ، أسر لي:

لدي أغانٍ لم يتم إصدارها في جيبي. أنا ملحن. هذه وظيفتي في هذه الفرقة ... نريد أن نصنع موسيقى جيدة تدوم.

أوركسترا باوباب ستحقق هذه الأمنيات بلا شك.

---

لوسي دورانمدرس موسيقى SOAS ، جامعة لندن

يتم إعادة نشر هذه المقالة من المحادثة تحت رخصة المشاع الإبداعي. إقرأ ال المقال الأصلي.